Английский живописец George Goodwin Kilburne(1839-1924)

Дочки-Матери...

далее...

Для чего нужны подруги ?!

Aurelia della Corte Szvatek

Mary E. Harding

 

далее...

Ангелы и демоны.Кarol Вak/Кероль Бак.1961

 

Кероль Бак  -  польский живописец, иллюстратор и художник-график. В годы 1984 - 1989 учился в Государственной академии изящных искусств (ныне ASP) в Познани, факультет изобразительного искусства. Имеет два диплома,  с отличием в графическом профиле студии искусств. Пишет в манере фентази. Живет и работает в Польше, в Познани.

Читать далее...

Наденьте маски, господа, наденьте маски...

Albert Lynch

Frédéric Dufaux II

Сегодня будет вечер тайн и откровений,
Принять участие спешите в нашей сказке.
Наш маскарад для всех распахивает двери:
Прошу, веселья, господа, наденьте маски.

Читать далее...

Давайте поговорим об искусстве!

Ну что, окончательно разленились на "каникулах"? :)
Давайте выплывать из болота ничегонеделанья и ниочемнедуманья!

Ни для кого не секрет, что современное поколение настолько пресыщено зрелищностью и 3D-шностью, что совсем разучилось видеть. Нет, не так - ВИДЕТЬ.
А вот были времена, когда детей учили смотреть и видеть. Смотреть на картины и понимать их.
Наткнулся в сети на красочный пример умения видеть, подмечать, делать выводы, шевелить извилинами.




БЛУДНЫЙ СЫН ИЕРОНИМА БОСХА

Примерно в 1510 году нидерландский художник Иероним Босх написал "Блудного сына", но это было не возвращение в отчий дом и горький и радостный плач и объятия, к которым привычен современный зритель, а сцена обдуманного и воплощенного ухода из беспутной жизни. Как и прочие творения Босха, "Блудный сын" построен на символах и намеках; к сожалению, сегодня мы не пользуемся сложной системой знаков и аллегорий, присущей средневековью, поэтому до полного понимания Босховских загадок нам очень далеко. Мы можем только догадываться, но Босх - это настоящая зарядка для ума и тренировка логики. Итак... Что покидает Странник Босха?.. И что ждет его впереди? Посмотрим внимательнее и прочтем историю, рассказанную кистью великого Иеронима.



Читать далее...

Париж в живописи Dean Bowlby


Dean Bowlby родился в Денвере, штат Колорадо, 12 марта 1961 года. Имеет степень бакалавра в колледже Regis. Обучение в колледже Regis было направлен на классические стили представления искусства. Его собственный стиль развился на почве пристального изучения опыта предшественников. Хотя многие из его картин на городскую тематику можно отнести к импрессионистскому стилю, но художник считает свой стиль более относящемся в реализму и классическому направлению живописи.
Работы Dean Bowlby находятся в государственных и частных коллекциях в США, Японии и Европе. Site, facebook

Streets in the Bastille, oil
ArtWork

Christine Haworth.

Читать далее...

Christine Haworth-2.

Читать далее...

Осень Леонида Афремова. Картины мастихином.

Осень бывает разная. Для кого-то осень грустная, украшенная холодными дождями и пронизывающими ветрами, а для кого-то, несмотря на непогоду, осень — золотая пора. Пора, которой можно собирать не только охапки желтых листьев, но и бродить под дождем, наслаждаться романтикой опавших листьев, вдыхать томную прохладу. Именно такой и видит осень известный художник Леонид Афремов.



Его осень — это осень переливающаяся морем теплых оттенков, которые и делают ее прекрасной вопреки дождям и холодам. Осень немного загадочная и таинственная, порой задумчивая и романтичная. Местами даже немного грустная. Осень-ностальгия, осень-загадка, осень-романтика…Осень многолика.

Методика рисования Леонида Афремова необычна и проста одновременно. Вместо кисти Леонид Афремов использует мастихин.
смотреть и читать дальше

Несерьезные размышления об истоках супрематизма

За четверть века до супрематических опытов Малевича известный своими эксцентричными выходками французский журналист и писатель Альфонс Алле стал автором первых абстрактных картин. Свои знаменитые монохромные полотна он экспонировал в Галерее Вивьен во время выставок «Отвязного искусства».
Первым шедевром стала «Битва негров в пещере глубокой ночью», выставленная в 1893 году.

Читать далее

Увлеченные старички...

François Adolphe Grison

Adolf Reich  

далее...

Лошади-грация и красота|Gary Benfield

Gary Benfield

В забытом храме встану у порога
И подойду тихонько к алтарю.
Я так давно хочу спросить у Бога:
Спаситель, есть ли лошади в раю?

Ведь этой жизни лучшие мгновенья
Я провожу, наверное, в седле.
Пусть это странным кажется кому-то,
Нет ничего прекрасней на Земле

Безумной скачки, мощи и напора,
Трёхтактной дроби кованых копыт,
Шального ветра, воли и простора,
Да горизонта, что к себе манит!

28

Nathalia Picoulet. Грусть...

" Грусть достаточна сама по себе, но чтобы получить от неё
настоящее удовольствие, нужно поделиться ею с другими. "
Марк Твен
 

Nathalia Picoulet родилась на севере Франции в городе Амьен в 1968 году.
Окончила Университет изобразительных искусств и L’Ecole Superieur of design в родном городе.
Принимала участие в выставках в Dieppe, Normandy (Aumale, Eu),
Amiens, Orleans, Roscoff (Brittany) и Paris, где она жила и работала в течение последних пяти лет.







more

ЗАГАДОЧНЫЕ ЖЕНСКИЕ ОБРАЗЫ ОТ ПОЛЬСКОГО ХУДОЖНИКА КАРОЛЯ БАКА (KAROL BAK)

Karol Bak родился в 1961 году в Польше. В период с 1984 по 1989 год учился в Государственной академии изящных искусств (ныне ASP) в Познани на факультете графики, который он закончил с отличием. Его работы - участники выставок в разных странах, как европейских, например- в Польше и Германии, в Нидерландах и в Великобритании, так и за океаном - в США. На сегодняшний день - очень известный живописец, художник, график. Живет и работает в Познани.

Читать далее...

Французская художница Catherine Chauloux

 

Источник

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Художник - самоучка, родилась в 1957 году,в Nantes.Её картины полны удивительного доброго юмора,бодрости и свежести.
На протяжении 20 лет Екатерина Chauluox выставляется во Франции и за рубежом.

 

Catherine Chauloux

Творчество Jacqueline Brochu

Творчество  Jacqueline Brochu


Jacqueline Brochu                                                                              Nature morte
Читать далее

Серия сообщений "Художник, живопись, иллюстрации":
Часть 1 - Бельгийский художник MAX (ALBERT) CARLIER.
Часть 2 - Художник Lovilla Chantal
...
Часть 78 - Аркадий Зражевский / Цветы осени
Часть 79 - Аркадий Зражевский / Цветочное
Часть 80 - Творчество Jacqueline Brochu

Искусство чистого цвета. Заметки о живописи Олега Мурашки

http://www.mironovacolor.org/articles/pure_color/

Что такое цвет для художника?

Это то же, что инструмент для музыканта:

Он поёт о земле и небе, о днях и ночах, о своей радости и печали, тоске и тревоге.

Нет более таинственного феномена, чем цвет.

Если реальный мир — это иллюзия, как утверждают адепты буддизма, то цвет — самая иллюзорная из всех иллюзий, поскольку цвет — это всего лишь ощущение, возникающее в органе зрения.

Вместе с тем мы, зрячие существа, не знаем ни одной вещи или явления, которым не был бы присущ какой-нибудь цвет.

Значит, это кому-нибудь нужно?

Цвет изменчив и многолик, как античное божество Протей, он постоянен, как Бытие, множествен и един, как сама Природа.

Вместе с тем он маргинален: в природе это не субстанция, а скорее акциденция.

Большинство живых тварей не различает хроматических цветов: в лучшем случае отличают свет от тьмы.

Василий Кандинский утверждал, что в форме живописи выражено материальное начало мира, а в цвете —  его духовное содержание. Скажем немного иначе: содержание произведения искусства, его смысл или идею могут выражать и форма, и композиция, и цвет — на равных правах. Но цвет справляется с задачей выразительности лучше и ярче (в прямом и переносном смысле), чем другие средства изобразительного искусства.

Среди визуальных искусств есть жанры, где нужен только свет, то есть гамма от белого до черного. И есть такая живопись, где художнику, как в детской игре, запрещено «покупать белое и черное» —  он работает только хроматическими цветами различной яркости и насыщенности.

Эта живопись называется оп-арт. Художник Олег Мурашка работает в этом стиле, в его «колористическом» направлении.

Его стихия — мир цвета, пространство, насыщенное чистым цветом.

Читать далее...

Евгения Гапчинская - украинская художница!

Евгения родилась в 1974 году в Харькове пятым ребенком в семье. Окончила в родном городе художественное училище и институт, год стажировалась в Нюрнбергской академии искусств.

По словам художницы, в Киев она попала "от отчаяния и полной нищеты". "Если бы меня взяли в Харькове хотя бы маникюршей, то я бы в Киев не приехала", - говорит Евгения.

далее

Marianne Stokes (1855-1927)

  Marianne (Preindlsberger) Stokes (1855 - 1927) родилась в южной Австрии, в городе Грац. Художественное образование получила в Мюнхене,в Академии изобразительного искусства. После переехала во Францию, где брала уроки у Dagnan-Bouveret и Courtois. В 1884 году вышла замуж за английского художника-пейзажиста Adrian Stokes. Прежде чем обосноваться в St. Ives, они много путешествовали по Англии. Работы Марианны Прайндлсбергер написаны в основном маслом, в начале XX столетия художница начинает писать темперой, считая, что они обладают наибольшей духовностью, искренностью и чистотой цвета. Marianne Stokes считалась одним из ведущих художников в Викторианской Англии.

 

********

Орхидейное|Frederick Sander-Король орхидей

Принты иллюстрированы и описаны, Ф. Sander-ом. Иллюстрации из многотомника Frederick Sander -"Frederick Sander - Reichenbachia" издаваемого в Лондоне H. Sotheran & Co. в 1888-1894 годах. Орхидеи уже не рассматриваются  в наше время с той же степенью восхищения и благоговения, какими они были в девятнадцатом веке. В те времена открытие и импорт новых видов орхидей производился регулярно и широко освещались в СМИ в крупнейших лондонских газетах и  богатые люди платили невероятные суммы  за отборные образцы орхидей.

42